Test: Das Canon EF 11-24mm 1:4,0L USM – 1

Weite Räume, weite Blicke! Mit den 11 Millimetern des Canon EF 11-24mm 1:4,0L USM ist es wie mit der Freiheit an sich. Man muss damit umgehen können, sonst verliert man sich. Da ich keine erfahrene Landschaftsfotografin bin, werde ich euch dieses beeindruckend dicke und über ein Kilo schwere Zoom auf meine Weise näher bringen. In mehreren Schritten. Ich fange an mit einem – natürlich im übertragenen Sinne – nahezu weißen Blatt Papier, auf das ich mit einfachen Mitteln möglichst viel räumliche Tiefe bringen möchte.

Sehen ist immer auch Wissen

Hierzu muss ich mir zunächst im Klaren sein, dass das Auge immer nach Anhaltspunkten sucht. Es sucht nach Dingen, die es kennt, dessen Form und Größe es einschätzen kann. Nur wenn es diesen Vergleich hat, kann es die Tiefe eines Raumes ermessen. Der Strommast auf dem Titelbild ist so ein Ding. Aus unserer Erfahrung wissen wir, wie groß ein Mast in etwa ist. Die Leitungen sehen wir täglich, können ihre Höhe und Länge also ungefähr in unser Wahrnehmungssystem einsortieren. Je kleiner der Mast uns erscheint, desto weiter muss er weg sein. Verschwindet er zudem noch in einem leichten Dunst, wird er leicht unscharf, dann wirkt seine Entfernung noch größer. In der Malerei nennt man das Luftperspektive, die in der Fotografie 1:1 funktioniert. (Casper David Friedrich und z.B. William Turner waren Meister darin.)

11 mm bei f/8 – Wir wissen, wie groß in etwa der Mast einer Stromleitung ist. Deswegen können wir auch ungefähr seinen Standpunkt einschätzen. Die Kabel spannen die Verbindung zwischen Vordergrund und tiefem Hintergrund. Sie leiten unseren Blick in die Tiefe.

11 mm bei f/9 – Der Baum dient uns als Größenvergleich. Unser Auge kann hier also recht gut die Dimensionen einschätzen.

11 mm bei f/7,1 – Gibt es zudem einen Weg und Vergleichsgrößen wie z.B. Büsche und Bäume im Vordergrund, dann saugen sie uns förmlich in die Tiefe.

11 mm, f/8 – Beschneide ich das selbe Foto so, nehme ich dem Betrachter den Anhaltspunkt. Es fehlt jede Orientierung an einer bekannten Größe. Es ist flach, als hätte ich ein paar Linien auf Papier gezeichnet.

Anhaltspunkte fürs Auge

Je mehr Anhaltspunkte das Auge hat, desto besser kann es die Tiefe eines Raumes unmittelbar und sofort für sich definieren. Schneide ich, wie im letzten Foto der Galerie oben, jeden Anhaltspunkt weg, so erscheint das Foto zweidimensional. Schaue ich genau hin, dann können mir meine Erfahrungen vielleicht noch den Begriff „Überlandleitungen“ hochpoppen, doch auf den ersten Blick, sehe ich lediglich ein paar Linien, die ein Stift auf Papier gezeichnet haben könnte.

Horizonte – Struktur für das Ultraweitwinkel

Wenn ich mit einem Super – oder einem Ultraweitwinkel wie diesem hier fotografiere, wird mir immer wieder bewusst, wie wichtig es ist, ein Bild klar zu strukturieren. Natürlich kann ich auch spontan draufhalten und später mit dem Schnitt des Fotos spielen, doch die optimale Vorgehensweise ist das nicht. Denn es kommt dann auch auf die Möglichkeiten der genutzten Kamera an. Ich habe alle Fotos für diesen Artikel mit der 5DsR gemacht, die extreme Schnitte erlaubt. Dennoch versuche ich immer, schon das Originalbild möglichst in die richtigen Verhältnisse zu bringen. Das klappt nicht immer, aber ich arbeite daran.

Unten habe ich ein paar weiter Beispiele zusammengestellt, die zeigen, wie ich den Raumeindruck eines Fotos nur durch die Verschiebung des Horizontes verändern kann. Die Frosch- und die Vogelperspektive dürften in diesem Zusammenhang allgemein bekannte Begriffe sein. Solange der Horizont recht hoch liegt, unser Auge also den breiten Fluss überqueren muss, um weitere Details zu erkennen, wirkt das Bild sehr tief. Schneide ich den Fluss nahezu weg und lege den Horizont sehr tief, bleibt die Entfernung der Gebäude zwar gleich, aber der Gesamteindruck ist wesentlich flacher. ( In den Bildunterzeilen habe ich das noch einmal genau beschrieben.)

20mm bei f/5 – Wir wissen, wie groß eine Kirche ist und die Häuser, die sie umgeben. Um sie als solche zu identifizieren, müssen unsere Augen einen breiten Fluss überqueren. Die Mole im Vordergrund gibt uns einen Anhaltspunkt. Ihre Linie führt das Auge in die Tiefe zur Brücke, die uns wiederum zur Kirche führt.

20 mm bei f/5 – Der Horizont liegt hoch. Nähme ich das gegenüberliegende Ufer weg und zöge eine schwarze Linie, bliebe der Raumeindruck fast der gleiche. Jedoch fehlten uns die Anhaltspunkte.

20 mm bei f/5 – Der tiefe Horizonte ändert an der Entfernung der Kirche nichts. Dennoch wirkt das Foto flacher, weil mein Auge den Fluss nicht überqueren muss.

20 mm bei f/5 – Fotograf gleich Betrachter. Hier nimmt der Betrachter des Fotos genau die Position des Fotografen ein. Er steht hinter der Brüstung und schaut über den Fluss.

Eine andere Art der Fotografie

Das Canon EF 11-24mm 1:4,0L USM hat eine durchgehende Lichtstärke von 4,0. Extreme Offenblenden gibt es mit ihm also nicht. Dafür ist das Ultraweitwinkel auch nicht entworfen, denn die gehobene Landschafts- und Architekturfotografie setzt auf Tiefenschärfe und Detailreichtum in allen Bildebenen.

Unten im Vergleich ein paar Fotos auch aus der 5DsR, aber mit dem 300er 1:2,8 bei Blende 2,8. Natürlich ist mit diesem Objektiv der Ausschnitt deutlich enger. Sein Schwerpunkt liegt meines Erachtens in der Erfassung eines Einzelmotives vor einem eher nebensächlichen Hintergrund. Letzterer ist zwar für die Bildgestaltung von großer Bedeutung, doch er liefert in der Regel keine wesentlichen Informationen zum Bildinhalt. Die kompositorischen Mittel bleiben zwar unverrückbar die gleichen, dennoch ist es eine vollkommen andere Art der Fotografie. (Den Eindruck der unterschiedlichen Raumtiefen, habe ich unter den Bildern beschrieben.)

Das Hauptmotiv ist nahe am Betrachter, Blende 2,8 sorgt für eine extreme Freistellung vor dem Hintergrund. Obwohl die zweite Möwe ein Stück versetzt im Hintergrund ist, wirkt das Foto sehr flach.

Hier öffnet sich der Raum schon ein wenig, da der Vogel etwas vom Betrachter weg rückt. Es gibt ein paar wenige Detailinformationen im Hintergrund

Der Zaun sorgt für eine Linie, die das Auge des Betrachters an den linken unteren Bildrand zum zentralen Motiv zieht. Hier gibt es schon deutlich mehr Raumtiefe.

Es gibt mehr Details im Hintergrund. Die Bewegung der Möwen geht weg von Betrachter und leitet den Blick in die Tiefe des Raums.

Der Sog der Linie

Spuren, Linien, Wege leiten unsere Augen durch ein Bild. Sie saugen sozusagen unseren Blick in die Tiefe des Raum. So wie oben die Stromleitungen, die uns aus dem Vordergrund des Fotos mit einem leichten Schwung zum dem Mast ganz weit hinten führen. Wir können gar nicht anders, als ihnen zu folgen. Die Architekturfotografen Hufton + Crow z.B. und Landschaftsfotografen wie der Franzose David Koechkerian beherrschen das Spiel mit Linien im Raum virtous.

11 mm bei f/5,0 – Der noch leicht verschneite Weg führt nach oben. Ohne Mono im Vordergrund hätten wir keinen Größenvergleich. Das Foto würde trotz der Spur flach wirken.

11 mm bei f/5,0 – Die Baumreihe und der Weg weisen ganz nach hinten zu einer winzig kleinen menschlichen Figur.

24 mm bei f/4,0 – Die Treckerspur führt ins Nichts.

11 mm bei f/5,0 – Vorder- , Mittel- und Hintergrund

„Du musst die Regeln kennen, die du brechen willst!“ Der Spruch ist alt aber treffend. Kein Mensch ist gezwungen, sich bei der Fotografie an die Regeln der Bildkomposition zu halten. Doch nicht selten haben gerade die besonders radikal und vermeintlich chaotische anmutenden Fotos einen sehr strengen Bildaufbau. Man sieht ihn nur nicht auf den ersten Blick.

Das alles mag nun den Eingefleischten sehr banal und selbstverständlich ans Ohr dringen, doch diesen Prinzipien muss man sich erst einmal bewusst sein, bevor man mit einem fetten Oschi wie dem 11-24mm 1:4,0 loslegt. Ein Ultraweitwinkel ist kein Durchschnittsalltagswerkzeug, schon gar nicht zu einem Preis von rund 3.000 Euro. Man muss Willen und Plan haben, um es richtig nutzen zu können. Experimente natürlich immer erlaubt! Aber dazu bald mehr.

Im nächsten Teil widme ich mich dann den stürzenden Linien. 

Keyfacts zum Canon EF 11-24mm 1:4,0L USM: